2019金馬國際影展簡評

（超長文，多為微雷）

《那個我最親愛的陌生人》

第五部張作驥。一如往他過去的作品，用平實的節奏來觀察人，優點是不刻意灑狗血，但為了增加劇情張力，有些人會說角色設定太過刻意。題材是好的，不論是家庭或是失智的部分都完美呼應片名，但線分得太多，卻沒有完整收起；剪輯過於破碎凌亂，導致情緒無法帶入；演員們算好，但落差太大，且在製作上的缺憾導致演技張力無法發揮。只能說各方面真的很可惜！
★★★★✰（鼓勵製作精良的國片所以多給一顆。）

《4╳相識》短片集
這系列短片是向過去的台語片致敬。《前世情人的情人》致敬《三八新娘憨子婿》，透過虛實交錯的方式來呈現，剪接與笑點都頗自然，但劇情流於俗套。《阿嬤的秘密》致敬《丈夫的秘密》，以孫子的角度，透過偽紀錄片方式呈現台語片年代女性受壓迫的後果，很慢，但後勁強。《燒肉粽2019》是三部之中連結最好的一部！與《燒肉粽》故事輪迴的前世今生，更能體會出當年台語片帶來的感動。而《隨片登台》其實是我買這張票的原因，致敬《大俠梅花鹿》和《天字第一號》，隨片登台是古早年代演員會在播放中途現身戲院，增加票房的一種方式，劇本呈現方式如同《蘭花賊》，演員雖好，但腳本沒有什麼精彩之處，亮點還是在那兩部台語片。自大學以來，台語能力就大幅退化，每次看完台語片啊，都會覺得自己慢慢與這塊土地消失連結，不見了一種魔法。
《前世情人的情人》★★★★✰
《阿嬤的秘密》★★★★★
《燒肉粽2019》★★★★★
《隨片登台》★★★★✰
（IMAX看台語片都多給一星啦！）

《兔嘲男孩》
對我來說，這不是納粹片，納粹與二戰只是個引子，引出男孩成長中紮實飽滿的勇氣、友情與愛情，將戲謔與嚴肅的平衡拿捏得恰到好處，這才是最困難的。和想像中不同，童軍的部分只有一下下，大多時間聚焦在戰爭期間，與人的互動生活，而且演員個個演得出彩！加厚了劇本的溫度！ 配樂也是一絕，披頭四的開頭，與那再也貼切不過的神之結尾，前奏一下，直接濕。現在想想，似乎有點像反向的《月昇冒險王國》。
★★★★★

《王牌辯士》
辯士是早期無聲電影放映時，在一旁配台詞的職業，除了日本外，日治時期的臺灣也曾經出現過。辯士的能力與口才可以將一部電影創造出完全不相同的演繹方式，周防正行導演將這點活靈活現地呈現給我們，宛如對辯士這職業的一封情書。我最喜歡的是片尾那些老日本電影的珍貴畫面，這之於日本人，就像我們之於台語片的那種感動罷！只可惜劇情流於平淡易猜，感情戲鋪陳也不足，日本式的刻意笑點和我的電波始終不合，可能有點期待太高。另外大師講堂的周防導演非常健談且有禮貌，一小時讓人收穫滿滿！
★★★✰✰

《帝國毀滅》
我想很多人都是衝著網路惡搞片段來的吧。本片用非常客觀的角度來還原阿道夫‧希特勒這位充滿爭議性的人物，作為元首的身份是嚴厲又激動；但對於下屬家人，又會展現出溫柔體貼的一面。全片散發出濃濃的絕望感，知道誰都不可能存活，但不會刻意灑狗血的悲壯，只可惜人物多到有點混亂，且中間節奏過慢，但我喜歡它客觀還原史實這點——人類只願意相信自己所相信的。
★★★★✰

《五個光頭的少年》
一掃早上《帝國毀滅》沉重的氣氛，開場就以玩世不恭的歌唱帶入情緒！一位為了繼承寺廟的少年，決定遠離女友出家一年，但仍不改貪玩調皮的本色，在寺院發生許多荒唐有趣的故事。即便如此，在背景的設計與考究上一點也不馬虎，我們好像真的跟主角一樣度過了那段修行的時光，並感受到家業與女友之間的拉扯抉擇，卻不失焦，真的非常出色！比較可惜的一點是因為可能是漫畫改編，劇情之間的連貫性不夠強，比較像單元劇，但瑕不掩瑜。
★★★★✰

《五個相撲的少年》
一如所有熱血運動電影的公式：組團、敗北、集訓（產生友情）、努力、勝利。但老梗之所以為老梗是因為它有用，能讓劇情行雲流水，本片就是玩得絕佳的一部經典！愛情戲點到為止，人物刻畫上也並不差，均能理解角色們的心境變化，且相撲肉體與肉體碰撞的動作戲更是精彩絕倫！此外在鄉下集訓時播放的歌「悲しくてやりきれない 」（《謝謝你，在世界的角落找到我》片尾曲）甚是貼切一群魯蛇團員的心聲，下得精準。看完心情非常好的運動電影！
★★★★★

《變態家族》
在LUXE跟一群人看三級片，真的非常特別的觀影經驗XD。可以感受到導演在劇情及運鏡轉場上有它特別的地方，表現出男女在日本壓抑社會下的各種隱藏面貌，且觀影時並不會覺得腥羶色（不實用？），相較一般的粉紅電影藝術許多。但因為完全沒有看過小津安二郎，只能感到不明覺厲。
★★★✰✰

《為所應為》
初看完充滿困惑且心情極差，根據人物及劇情塑造下，片尾金恩和麥爾坎的名言完全沒有說服力，但這也是導演史派克李給觀眾的一種思辯吧！全片在很大一部份時間塑造這黑人社區每位角色的個性，主角在一個義大利家庭所開的披薩店工作，卻在外送時整天和朋友打混摸魚，甚是造成事件的元凶。社區內的人不是無所事事講幹話，就是到處挑釁鬧事，和片名「做對的事」完全背道而馳。如果是黑人看了這部片，會是什麼感受呢？是很爽快，抑或像我們一樣覺得諷刺可笑。但他們是天生就是這副得行嗎？或許這樣想的同時，我們已經站在了置高點上。
★★★✰✰

《大開眼戒》＋《眼戒之外》
我的第一部庫柏力克，也是他的遺作。全片張力強到不行！情緒久久陷在其中不能自己，還差點走錯廁所XD。看似登對互信的夫妻，妻子在一個乎麻的夜晚，說出內心最真實原始的慾望幻想，導致接下來一連串阿湯哥的奇幻探險。片中他明明有許多機會可以上女人，卻因為各種的主動或被動而壓抑著，到片尾一次跟妻子爆發哭訴！衝擊感超強！那淚水包含如夢似幻之夜發生的一切，以及夫妻間最真誠的面對。最後說的「來做愛」，是解脫夢境還是逃避？我猜他們都不願去想吧。《眼戒之外》訴說了庫柏力克對於電影絕不一絲一毫的妥協，還是個工作狂！但也因為這種態度，片商與夥伴們才會如此敬重他，原始版與美國版的對照正是以行動表示了這個概念——值得敬重與懷念的電影大師。
《大開眼戒》★★★★★
《眼戒之外》★★★★✰

《陽光普照》
一點也不明亮溫暖的《陽光普照》。本片簡單分為三幕，第一幕：阿和出獄前。所有的角色出場與概念塑造都在這段，但礙於篇幅的關係，鋪陳不足，許多決定與事件會覺得太過突兀，像是為了後兩幕為導向而生。第二幕：阿和出獄後。可能是片中最溫暖的部份，為了妻女承擔責任努力工作，帶向便利商店的父子對戲，平淡，卻動人。第三幕：菜頭出獄後。不停被找碴的阿和，只能用自己的方式保護家人，卻沒想到父親其實也在暗中保護著你，但最後的作為令人反思，畢竟在屋頂上的那談話也不無道理，搭配上自白的得獎場真是非常過癮！中島這次攝影也美的不可思議！有許多的空景，或許能解讀成是太陽視角吧。能理解林生祥這次沒入圍最佳配樂，比起《大佛普拉斯》整張專輯都非常強烈有記憶點，這次偏向緩慢溫情的過門，不過我很喜歡〈動物園〉、〈滿口袋的錢〉這兩首，與畫面搭配的很美。映後在與朋友討論的過程中，也許柯淑勤飾演的母親才是真正的陽光吧！如果沒有她堅強與包容全家充滿著秘密，小玉可能就不會生，阿和就不會從良，父子就不會和好，她才是最偉大的存在。
★★★★✰

《門》
嗑了兩小時藥的故事。與其說是門戶樂團，不如說是主唱吉姆·莫里森充滿狂放不羈的傳記，全片在性愛、藥物、酒與音樂中交錯穿梭，方·基墨將吉姆·莫里森的狂野詮釋得極好，更欣賞的是那嗑藥後各種魔幻的場景（有段甚至有類3D龍事件的閃光，真心覺得該加上警語），提到安迪沃荷、地下絲絨、妮可和胡士托算是小亮點，只可惜整片的劇情薄弱，音樂也不算是我喜歡的風格。
★★★✰✰

《熱帶雨》
看完第一時間很難給予評價，整部電影的調性就如同楊雁雁飾演的中文老師，勞心勞累、一絲不苟，但很真，所有抉擇都合乎邏輯，也因此感受上就相對平淡。電影內點到為止馬來與新加坡的議題，比較難感同身受。滿喜歡片中各種武術的「動」對比帕金森氏症的身不由己，還有榴槤代表「禁果」的這些意象。猜想最後結局老家的陽光，代表著雨季告一段落，暫時撥雲見日吧！
★★★★✰

《大法師：導演版》
嚇到觀眾不難，廉價的Jump Scare都能輕易做到；難的是將恐怖直指人心。前半日常的鋪陳，大家都會喜歡上這惹人愛的小女兒，但一切慢慢發生變化，我們親眼看著她接受各種殘酷的科學治療，全都找無病果，那個她被綑綁的房間成為整部片最大的夢靨，屋內跳出躁動不安的聲響，你總得去面對他，每進入房內一次，就越發無能為力。整部片告訴我們的，就是兩位神父的對話：「為什麼是她？為什麼是這名小女孩？」『我猜是為了讓我們絕望。讓我們發現自己......殘暴又醜陋，拒絕相信上帝有可能是愛我們的。』內心動搖的神父最後犧牲了自己，小女孩幾無記憶，她們一家日子繼續過，我們現實也是——但會永遠記得那未知惡魔的恐懼活下去。因為它如此真實，才會讓我起雞皮疙瘩，現今的恐怖片都成了布偶般的小兒科，但最恐怖的不是如此：它是真人真事改編…
★★★★★

《公寓春光》
Bud是一位單純的上班族，唯一與他人不同的是，他會「租借」自己的套房給上司們作為偷情之處（到底為什麼不去旅館喇XD），即便他百般不願意，但仍屈服於官威與名利的誘惑下，直到有天發現長官偷情的女子是他所心儀已久的同事。雖是1960年的電影，但節奏非常快速，人物各個刻劃的印象深刻，尤其是主角那濫好人到極致的個性，常會發生各種可笑的誤會。劇中台詞也非常棒！將生活與工作的事情轉成「幹話」，甚至能前後呼應，搭上配樂與音效執行的完美。最喜歡的兩段是邊唱聲樂邊用球拍煮義大利麵，和那不刻意湊對，自然且舒服的結尾。
★★★★★

《叔．叔》
同志題材的電影多到不可勝數，但鮮少人碰觸到中老年同志這塊，既然是中老年，就避不了秘密同志身份與家庭的衝突，太保的家庭相對溫馨保守，對家人的付出也不遺餘力，對比袁富華自由追愛卻家庭失和，註定了最後的結局。整部片的親密戲點到為止，也許演員們還是有點放不開，但在菜市場、做飯亦情人亦友的畫面令人舒服。不過可能導演在國外留學太久，音樂與畫面的搭配稍嫌突兀刻意，使得節奏不夠自然，而且點出療養院議題也沒有延伸下去，如果對家庭與結婚的著墨能再多一些，可以讓人更加感慨與信服最後的分手吧。
★★★✰✰

《夕霧花園》
要將小說的故事壓縮在兩個小時，應該是今年背景複雜度最高的一部，也因為如此，許多的情感轉折及背景細節在第一次觀看容易被遺漏，甚至充滿疑惑，但故事的完成度相當高，無明顯嘈點。非常喜歡第一幕妹妹的獨白，情感與氣場都非常強大！只可惜後面實在有點影薄，姊妹情深有點難感受出來；有朋和雲林也有類似的問題，戲中的互動到愛恨交織的情感似乎太快；花園和借景的概念也是如此。不過這部的製作實在太過強大！不論是攝影、服裝美術、畫面質感、配樂，無不為國際級（有HBO老爸就是不一樣），演員的演技也一定程度的彌補上述的缺憾。林書宇導演整合的能力功不可沒，期待他下一部《宋岳庭傳》！
★★★★★

《我們來跳舞》
「Shall we dance ?」映畢差點邀隔壁的大叔來一支舞。周防導演繼《五個光頭的少年》、《五個相撲的少年》後的大成之作，保持主題考究上鉅細靡遺、人物刻畫鮮明的優點（竹中直人的演出幕幕都讓影廳爆笑XD），而這次的劇本更是進步！將跳舞線與家庭線兩條都收的非常合情於理，穿插《五個相撲的少年》的演員客串更是小亮點！整體節奏搭配時而優雅時而輕快的音樂，讓整部電影就像支優美的華爾滋，你怎能不愛跳舞？！
★★★★★

《無言的山丘》
國片最優秀的群像劇之一！片長三個小時卻不會覺得冗長，短短的幾句台詞、畫面就帶出所有人物的個性與情節，尤其楊貴媚的靈堂戲和文英面惡心善的哭著吃飯，更是從影生涯代表作，張力強到不行！分鏡非常厲害！鏡頭不遠也不近，你會專注在那電影內的視角，魏德聖也是看此片一格格學習分鏡，但看下來功力仍沒有他的一半。另外導演真不愧是美術出身，對於細節的考究非常嚴謹，連油菜花都是親手種植。整部電影除了結局有點讓人一頭霧水外，完全是大師上乘之作！我想臺灣再也拍不出這樣的電影。
★★★★★

畢業後就無法這樣看展了啊（歎